Audacity를 사용하여 두 곡을 연결하는 방법 오디오 파일을 합치는 방법 두 개의 음악 파일을 합치는 방법
믹스를 녹음하는 방법
1 필요한 트랙을 하나의 폴더에 모아두세요
어떤 종류의 트랙인지는 여러분의 취향과 믹스의 기능에 따라 다릅니다. 평화와 잠을 훔친 사람들을 위한 1960년대의 진심 어린 영혼, 또는 Follow Me 청중 중 똑똑한 사람들을 위한 희귀한 디트로이트 테크노(우리는 사랑합니다). 뻔한 트랙이 너무 많거나 반대로 완전한 희귀성은 믹스를 지루하게 만들 것입니다. 그러나 물론 여기에 있는 모든 내용은 극도로 개별적이며 보편적인 조언을 의미하지 않습니다.
2 믹싱할 프로그램을 선택하세요
여기서 선택은 Traktor DJ Studio 또는 Virtual DJ와 같은 몇 가지 인기 있는 옵션으로 귀결됩니다. 그러나 이러한 모든 프로그램은 두 개의 가상 데크, 하나의 가상 믹서, 트랙 및 효과가 있는 브라우저 등 유사한 원리로 보이고 작동합니다. 두 프로그램 모두 자체적으로 트랙의 템포(BPM)를 계산할 수 있으며 하나를 다른 프로그램과 믹싱할 수도 있습니다. 이렇게 하려면 동기화 버튼을 사용하세요. 녹음을 시작하기 전에 실험해 보세요.
몇 가지 간단한 용어: 트랙을 동기화할 때 하나는 항상 다른 트랙에 맞춰 조정됩니다. 첫 번째는 노예 (영어 "slave"에서 유래)라고하고 두 번째는 마스터 (각각 "마스터")라고합니다. 다른 특수 단어 중에서, 큐만 필요합니다. 이 단어는 일반적으로 한 트랙을 다른 트랙과 믹싱하기 위해 사각형의 시작 부분에 배치되는 표시를 나타냅니다(그러나 이는 믹스 녹음이 아닌 라이브 디제잉에 필요할 수 있습니다).
3 믹싱 및 녹음
트랙의 순서를 미리 생각해야 합니다. 접근하기 쉽고 쉬운 것부터 시작해서 감동적인 것으로 끝나서 다시 믹스를 시작하고 싶은 마음이 들도록 하는 것이 좋습니다. 물론 트랙리스트를 한 번 훑어보는 것도 나쁘지 않겠지만 그럴 시간이 없다면 큰 문제는 아니다. 컨트롤러를 사용하여 주요 방식으로 혼합할 수 있고, 마우스를 사용하여 대담하고 대략적으로 해변 방식으로 혼합할 수 있습니다.
각 방법을 더 자세히 고려해 보겠습니다.
믹스를 다양화하는 방법에는 여러 가지가 있습니다. 루프(트랙 조각 반복), 필터(트랙의 고주파 또는 저주파 차단) 및 다양한 유형의 효과(지연, 플랜저, 페이저 등)가 있습니다. 그들 각각은 별도의 테스트와 몇 분의 시간을 투자할 가치가 있습니다.
|
|
올렉 Fstep, DJ |
“한 트랙을 1분 30초 이상 유지하지 않으려고 노력하지만 이는 규칙이 아니라 느낌에 관한 것입니다. 간단한 규칙을 따르면 믹싱 실수를 피할 수 있습니다. 즉, 연주하는 음악을 정사각형으로 듣고 들어보세요. 트랙의 피아노 파트 키를 일치시키거나 두 비트를 병합하여 새로운 타악기 리듬을 만들 수 있습니다. 이는 단지 기술과 재능의 문제입니다. 해서는 안 되는 일은 엉망이 됐을 때 아무 일도 일어나지 않았던 것처럼 계속 섞는 것입니다. 잼을 느끼면 말을 더 멀리 몰아가는 것보다 갑자기 선로를 바꾸는 것이 낫습니다.” |
결과를 다시 확인하고 들어보는 것도 나쁘지 않습니다. 그렇지 않으면 고통스럽고 공격적인 사건과 절름발이에 대한 합당한 비난에 직면할 수 있습니다.
4 믹스 배포
믹스가 준비되면 가장 좋은 점은 그것을 자랑스러워하는 것입니다. 그건 그렇고, 정교한 이름과 특별한 예술 작품은 결코 불필요하지 않습니다. 이제 믹스를 Mixcloud 및 SoundCloud에 업로드하고 더 많은 태그를 얻고(가상 선함을 촉진하는 태그의 힘은 일반적으로 대부분의 사람들이 과소평가하지 않음) 소셜 네트워킹 페이지에 게시할 수 있습니다.
단 몇 분 만에 오디오를 편집할 수 있는 온라인 서비스를 통해 진정한 DJ가 된 기분을 느껴보세요! 이제 컴퓨터에 대용량 프로그램을 다운로드하지 않고도 좋아하는 트랙에서 직접 믹스를 만들 수 있습니다.
이러한 목적을 위해 인터넷에는 무료 리소스가 많이 있으며 이 기사에서 가장 편리한 리소스를 논의할 것입니다.
온라인 음악 편집오디오– 조이너
가장 유명한 노래 결합 서비스인 Audio-Joiner부터 시작해 보겠습니다. 이 리소스는 러시아어를 포함한 여러 언어로 번역되었습니다. 인터페이스는 최대한 편리하고 이해하기 쉽기 때문에 단 몇 분 안에 온라인으로 음악을 연결할 수 있습니다. 그러나 여전히 문제가 발생하는 경우 사이트에는 필요한 모든 단계를 단계별로 설명하는 특별 지침이 있습니다.
따라서 "트랙 추가"를 클릭하고 원하는 노래를 선택한 후 로드될 때까지 기다립니다. 마이크 아이콘을 클릭하여 컴퓨터에서 직접 오디오를 녹음할 수도 있습니다.
편리하게도 결합하려는 노래 수에는 제한이 없습니다.
크로스페이드 기능을 사용하면 트랙을 "완벽하게" 연결하여 서로 원활하게 전환할 수 있습니다. 노래 시작/끝 또는 노래 사이에 사용할 수 있습니다.
"연결"을 클릭한 후 트랙이 트랙에 겹쳐질 때까지 몇 초 정도 기다려야 합니다.
온라인으로 음악을 믹싱하는 과정이 완료되면 결과를 mp3 형식으로 컴퓨터에 저장하라는 메시지가 표시됩니다. Audio-Joiner는 무료 온라인 애플리케이션 123apps 컬렉션의 일부입니다.
123apps를 사용하면 온라인으로 음악을 다듬고 결합하고, 오디오 및 비디오 파일을 변환하고, 아카이브 압축을 풀고, PDF로 작업하고, 오디오 및 비디오를 녹음할 수 있습니다. 우리는 이미 기사에서 이러한 서비스 중 하나인 PDF.io에 대해 이야기했습니다.
트랙 병합 프로그램 국회의원3 자르다. 폭스컴
MP3cut.foxcom은 오디오를 빠르게 연결할 수 있는 또 다른 러시아어 서비스입니다. 이 리소스는 이전 리소스만큼 편리하지는 않지만 일반적으로 사용하기도 매우 쉽습니다. 웹사이트는 온라인 편집 과정에 필요한 모든 설명을 제공하므로 작업이 크게 단순화됩니다.
첫 번째 파일을 다운로드하려면 “mp3/wav”를 클릭하세요.
사이트에는 한 번에 하나씩만 노래를 추가할 수 있으므로 온라인에서 많은 트랙을 연결하려면 Audio-Joiner 서비스를 사용하는 것이 좋습니다.
슬라이더를 사용하여 트랙의 필요한 부분을 선택한 후 "오디오 데이터 끝에 세그먼트 추가" 버튼을 클릭하십시오. 마우스나 키보드를 사용하여 절단 경계선을 편집할 수 있어 편리합니다.
조각이 하단 패널로 이동할 때까지 기다립니다.
하단 패널의 버튼을 사용하면 페이드 또는 페이드 효과가 있는 트랙을 연결할 수 있을 뿐만 아니라 작업을 실행 취소/다시 실행할 수 있습니다.
결과 구성이 마음에 들면 "완료"버튼을 클릭하십시오. 서비스는 컴퓨터에 정보를 저장할 수 있는 권한을 요청한 후 파일 마운트를 진행합니다.
이전 리소스와 달리 여기에서는 오디오를 다운로드할 수 있을 뿐만 아니라 이메일로 트랙을 보내 친구와 공유할 수도 있습니다.
MP3cut.foxcom을 사용하면 파일을 한 형식에서 다른 형식으로 변환할 수도 있습니다. 이렇게 하려면 오디오 녹음을 컴퓨터에 저장하기 전에 원하는 확장자를 선택하기만 하면 됩니다.
사운드컷 – 간단한 온라인 음악 편집기
마지막으로 추천하고 싶은 마지막 온라인 오디오 스티칭 서비스는 Soundcut입니다. 이를 통해 노래 위에 노래를 오버레이하거나 트랙의 원하는 부분을 간단히 잘라낼 수 있습니다.
리소스의 장점은 컴퓨터뿐만 아니라 Dropbox 또는 Google Drive에서도 오디오 녹음을 업로드하는 기능을 포함합니다. 그러나 단점도 있습니다. 여기서는 마이크를 사용하여 사운드를 녹음할 수 없습니다. 사이트에 노래를 무제한으로 추가할 수 있지만 트랙 이름이 어디에도 표시되지 않기 때문에 서로 혼동하기가 매우 쉽기 때문에 주의하세요.
노래를 들으려면 오디오 트랙을 클릭하기만 하면 됩니다. 사실, 여기에서 일시 정지를 누르는 방법도 어떤 이유로 어디에도 기록되지 않았습니다.
패널의 화살표를 사용하여 트랙을 바꾸고 원하는 순서로 정렬할 수 있습니다. 음악을 음소거하거나 향상시키는 효과를 만들기 위해 여기에 해당 버튼도 있습니다. 음악 연결이 완료되면 "연결"을 클릭하세요.
사이트에서 노래를 편집하는 데 몇 분이 소요되며, 그 후에는 컴퓨터나 클라우드 저장소에 복사하라는 메시지가 표시됩니다. 갑자기 오디오 파일을 추가하거나 변경하기로 결정한 경우 데이터 손실 없이 쉽게 트랙 편집으로 돌아갈 수 있습니다.
보시다시피, 우리가 설명한 모든 편집 프로그램은 동일한 원리로 작동합니다.
- 필요한 트랙을 서비스에 업로드합니다.
- 멜로디의 시작과 끝을 표시합니다.
- 파일 병합 버튼을 클릭하세요.
- 결과를 다운로드하세요.
모두 무료로 작동하며 등록이 필요하지 않으므로 프로세스가 최대한 빠르고 간단해집니다.
우리 의견으로는 가장 성공적인 온라인 오디오 편집기는 Audio-Joiner입니다. 사용하기 가장 편리하고, 쾌적한 인터페이스를 갖추고 있으며, 고품질 작업에 필요한 모든 기능을 갖추고 있습니다. 우리가 음악을 가장 빠르게 결합할 수 있었던 것은 바로 이 인터넷 리소스였습니다.
물론 우리가 설명한 사이트는 전문적인 음악 처리에 적합하지 않지만 이를 사용하여 휴대폰 벨소리나 좋아하는 노래 메들리를 만드는 것은 가능합니다.
음악을 연결하는 것은 최신 컴퓨터에서 매우 간단한 작업입니다. 하지만 이렇게 간단한 작업을 수행하더라도 음악을 연결하는 특별한 프로그램이 필요합니다. 적합한 프로그램을 찾는 데 시간이 걸릴 수 있습니다.
검색하느라 시간을 낭비하지 마세요. 이 기사에서는 음악 연결을 위한 최고의 프로그램을 소개하겠습니다.
다양한 음악 앱이 있으며 일부는 실시간으로 음악을 연결할 수 있습니다. 이러한 프로그램은 라이브 공연에 적합합니다.
다른 프로그램은 스튜디오나 집에서 작업하도록 설계되었습니다. 이를 사용하면 두 개 이상의 노래를 결합하고 결과 오디오 파일을 저장할 수 있습니다. 그럼 시작해 보겠습니다.
Virtual DJ는 트랙을 믹싱하는 데 탁월한 프로그램입니다. 이 앱을 사용하면 공개 이벤트에서 DJ로 라이브 공연을 할 수 있습니다. 노래의 리듬 동기화, 노래에 노래 오버레이, 효과 및 결과 음악 믹스 녹음 - 이는 가상 DJ 기능의 불완전한 목록입니다.
불행히도 프로그램은 유료입니다. 시험 기간 동안 시험해 볼 수 있습니다. 또한 단점 중 하나는 러시아어로의 번역이 좋지 않다는 것입니다. 프로그램의 일부가 번역되었습니다.
오디오마스터
AudioMASTER 프로그램은 음악 편집 분야의 러시아 솔루션입니다. 이 애플리케이션은 매우 다양한 기능과 쾌적하고 간단한 인터페이스를 갖추고 있습니다.
AudioMASTER를 사용하면 좋아하는 노래를 쉽게 다듬거나 두 곡을 하나로 결합할 수 있습니다. 이 프로그램의 독특한 기능으로는 비디오 파일에서 오디오를 추출하는 기능과 마이크에 녹음된 음성을 변경하는 기능이 있습니다.
프로그램의 단점은 무료 버전이 없다는 것입니다. 유료 버전은 사용 기간이 10일로 제한되어 있으며 기능이 크게 축소되었습니다.
믹스
Mixxx는 리뷰에 포함된 또 다른 DJ 프로그램입니다. 기능면에서 Virtual DJ와 매우 유사합니다. Virtual DJ에 비해 가장 큰 장점은 완전 무료라는 것입니다. 원하는 만큼 음악 칵테일을 만들고 라이브로 활기 넘치는 공연을 즐길 수 있습니다. 평가판 기간이나 기타 제한 사항은 없습니다.
그러나 이 프로그램은 초보자를 위한 다소 복잡한 인터페이스를 가지고 있으며 러시아어 번역이 없다는 점은 주목할 가치가 있습니다.
울트라믹서 무료
다음 리뷰 프로그램인 UltraMixer도 본격적인 DJ 콘솔 시뮬레이션을 위한 애플리케이션입니다. 이 프로그램은 기능 수 측면에서 이 기사에 제시된 프로그램보다 훨씬 뛰어납니다.
다음 예만 들어도 충분합니다. UltraMixer는 트랙의 피치를 변경하고, 재생 중인 노래를 기반으로 컬러 음악으로 비디오를 만들고, 마이크에서 사운드를 출력할 수 있습니다. 믹스를 녹음하는 기능과 이퀄라이저의 존재는 말할 가치가 없습니다.
대담
Audacity는 아마도 우리 리뷰에서 음악을 연결하는 최고의 프로그램일 것입니다. 기능은 AudioMASTER와 유사하지만 완전 무료입니다. 사용자 친화적인 인터페이스와 러시아어 번역 기능은 음악 다듬기 및 결합을 위한 탁월한 응용 프로그램의 그림을 완성합니다.
크리스탈 오디오 엔진
리뷰의 마지막 프로그램은 음악 병합을 위한 간단한 프로그램인 Kristal Audio Engine입니다. 이 응용 프로그램은 오디오 편집기의 표준 기능을 가지고 있지만 모양은 매우 간단합니다. 이로 인해 몇 분 안에 프로그램을 이해할 수 있습니다.
가장 큰 단점은 프로그램이 MP3 파일을 처리할 수 없다는 점이며, 이는 오디오 편집기의 결정적인 단점입니다.
이제 음악 연결을 위한 최고의 프로그램에 대해 배웠습니다. 특정 응용 프로그램의 선택은 귀하에게 달려 있습니다.
이 출판물은 컴퓨터에서 자신이 좋아하는 노래를 만드는 방법을 배우고 싶거나 가상 DJ가 되어보기로 결정한 사람들을 위한 것입니다. 여기서는 가능한 한 명확하게 원리를 설명하고 믹스를 혼합할 때 사용되는 주요 기술을 명확하게 보여 주려고 노력할 것입니다.
용어 및 속어.
이러한 프로세스를 설명하는 데 일반적으로 사용되는 일부 용어의 의미를 이해할 수 있도록 해당 의미를 작성하겠습니다.길- 음악 작곡 (노래).
멀티트래커- 여러 트랙을 동시에 믹싱할 수 있는 프로그램입니다.
이행- 두 개의 서로 다른 트랙이 믹스된 믹스의 일부입니다.
bpm(비피엠)- 템포 속도, 분당 비트 수.
루프 - "루프"(루프)- 이것은 그 자체로 완벽하게 어울리는 음악 작품입니다. 반복해서 재생하면 접합 부분을 들을 수 없습니다. 믹싱 믹스의 경우 루프는 주로 드럼 악기에서만 사용되며 외부 사운드 음영이 없거나 불협화음을 피하기 위해 단조로운 색조가 사용됩니다.
바래다- 일반적으로 트랙의 끝이나 시작 부분에 사용되는 트랙 일부의 사운드 볼륨을 점진적으로 음소거하거나 늘리는 것입니다.
피트- 사운드 디케이 형태의 특수 효과로 속도(bpm)가 다른 트랙이나 리듬 파트가 포함되지 않은 작품의 일부에 사용하면 좋습니다.
더 광범위한 용어를 보려면 다음을 참조하세요.
그럼 어디서부터 시작해야 할까요?
물론 소프트웨어를 선택하면 됩니다. 자신만의 믹스를 만들려면 모든 주요 작업이 수행되는 멀티 트랙 편집기와 몇 가지 보조 작업이 필요할 수도 있습니다. 개인적으로 현재 사용하고 있는 누엔도 3- 믹싱, 트랙 편집, 마스터링, 사운드 포지 프로 10.0- 샘플의 추가 처리를 위해, 믹스 마이스터 BPM 분석기- 이 유틸리티를 사용하면 향후 믹스를 위해 선택한 모든 트랙의 BPM을 측정할 수 있습니다.
누군가는 다른 프로그램 세트와 더 광범위한 프로그램을 사용합니다. 나는 당신이 나와 동일한 프로그램을 사용하도록 권장하지 않지만 많은 다중 추적기를 사용하는 것을 권장하지 않습니다. 당신에게 가장 편리합니다.
혼합 중 어려움에 대해.
기술에 대해 이야기하기 전에 앞으로 여러분을 기다리고 있는 어려움에 대해 이야기하기로 결정했습니다.
사실 모든 음악 작곡은 서로 다른 템포(bpm), 서로 다른 사운드 톤 및 주파수 특성을 가지므로 믹스를 생성할 때 작업이 크게 복잡해지지만 동시에 믹스가 흥미로워집니다. 그러나 컴퓨터를 사용하면 20분 안에 믹싱을 완료할 수 있다는 주장을 들은 경우 - 이는 사실이 아니며 좋은 고품질 믹싱을 만들기 위해서는 많은 시간의 노력이 필요하므로, 몇 분 안에 걸작을 만들고 세계를 정복할 수 있다고 생각한다면?
그렇다면 이 생각을 그만두시길 권합니다. 하지만 학습에 시간을 보낼 준비가 되어 있다면?
그런 다음 이 기사로 시작하면 시간이 지남에 따라 실제로 좋은 경험을 얻고 귀를 훈련하게 될 것이며 각 후속 작업은 이전 작업보다 더 좋고 완벽해질 것입니다.
이제 프로세스에 대한 이해를 넓힐 수 있는 정보 기술로 넘어가서 작업이 더 쉬워지기를 바랍니다.
혼합 기술:
이 기술은 70년대 후반에 처음 사용되었으며, 두 개의 비닐 플레이어를 동시에 연주하는 이런 방식으로 최초로 믹스를 만든 Francis Grasso에 의해 개척되었습니다.
이 기술은 가장 쉬운 기술 중 하나이며 초보자가 자주 사용합니다. 그러나 여기서는 전환의 두 트랙이 모두 동일한 bpm을 갖고, 비트에 정확히 맞고, 유사한 색조를 가지고 있는지 확인해야 합니다. 그렇지 않으면 무조한 혼란에 빠지게 됩니다.
이 기술은 또한 트랜스(Trance)와 같은 스타일의 음악에서 긴 멜로디 부분이 있는 트랙에 사용하기에 매우 좋습니다. 그림은 양방향 페이드를 보여줍니다. 한 멜로디는 사라지고, 이 순간 다른 멜로디는 추진력을 얻습니다. 그러나 단면 페이드를 꽤 성공적으로 사용할 수 있습니다.
혼합된 부분(전환)이 주파수와 볼륨에서 눈에 띄지 않도록 이 기술에서는 이퀄라이저와 볼륨을 추가로 사용할 수 있습니다.
또한 현대 클럽 음악에서는 페이드를 사용하여 이퀄라이저가 자주 사용된다는 점에 주목하고 싶습니다. 이것은 처음에는 모든 노브를 켠 것처럼 보이다가 주파수의 흐름이 원활해지는 효과입니다.
"At the Butt"를 믹싱합니다.
이 기술 역시 매우 오래되었으며 70년대까지 거슬러 올라갑니다. 그 본질은 한 트랙의 멜로디가 끝난 직후에 다른 멜로디의 시작 부분, 즉 다른 트랙을 삽입해야 한다는 것입니다.
아마도 이것이 가장 쉬운 방법이라고 생각하십니까? 자신을 아첨하지 마십시오. :) 단순해 보이는 이 전환을 아름답게 만들기 위해서는 좋은 청력과 리듬감이 필요합니다.
1.
100분의 1초라도 오류가 발생하면 리듬이 흐트러져 청취자의 귀에 전혀 바람직하지 않은 방식으로 인식됩니다.
2.
트랙의 다양한 음색도 이 전환에 대한 부정적인 인식에 영향을 미칠 수 있으므로 합류하기에 가장 적합한 순간을 찾아야 합니다.
3.
일반적으로 서로 다른 음악 그룹의 모든 트랙이나 서로 다른 음반사에 녹음된 모든 트랙은 서로 다른 주파수 특성과 서로 다른 신호 레벨(크기)을 가지므로 여기서는 두 트랙의 사운드를 균등화하는 데 더 많은 책임을 져야 합니다.
이렇게 하려면 이퀄라이저와 볼륨 컨트롤을 사용해야 합니다. 주파수가 서로 잘 일치하는 트랙은 이미 절반의 성공입니다.
"In Butt + Samples" 믹싱.
이 기술은 전환을 원활하게 하는 데 사용됩니다. 귀에 들리고 샘플 재생에 익숙해지며 한 트랙이 다른 트랙으로 바뀌는 것을 알아차리지 못합니다.
이 기술은 믹스를 "장식"하고 음악 트랙의 사운드를 더욱 흥미롭고 특이하게 만들기 위해 메가믹스를 만들 때 자주 사용됩니다. 그러나 이 경우 트랙의 주파수 특성과 볼륨 레벨을 잊어서는 안 되며, 이퀄라이저와 볼륨 컨트롤을 사용하여 이퀄라이징하는 것이 좋습니다.
"피트 + 조인트"를 혼합합니다.
이 기술은 bmp가 다른 트랙에 유용합니다. 예를 들어 이 시간 동안 4비트로 인공적인 구멍을 생성하면 귀는 이미 이전 템포에 익숙해지게 되며 이때 트랙을 "교체"해야 합니다.
또한 이 기술에 샘플을 사용할 수 있으며 전환이 눈에 띄지 않게 만드는 데도 도움이 됩니다.
이 기술에서는 대부분의 경우 타악기로만 구성된 루프가 사용됩니다. 그것은 다른 멜로디 색조를 포함하지 않지만 동시에 전체의 느낌에 기여합니다. 여기에서는 두 개의 트랙을 결합하고 그 위에 루프를 배치해야 합니다. 이 경우 주파수별로 트랙을 정렬할 필요가 없을 수도 있습니다. 루프의 타악기가 기본으로 사용됩니다.
이 기술은 키가 다른 트랙에 매우 효과적입니다. 이 원리를 사용하면 전체 믹스를 만들 수 있습니다. 저것들. 전체 믹스에 걸쳐 드럼 루프를 기본으로 삼고 모든 트랙을 오버레이하되 bpm을 잊지 마십시오. 따라서 작업이 다른 bpm으로 믹스를 만들고 트랙의 원래 사운드를 보존하는 것이라면, 이 방법은 적합하지 않거나 전환에만 사용해야 하며 템포에 강한 점프가 없도록 트랙을 미리 정렬해야 합니다.
"루프 + 샘플"을 혼합합니다.
이 기술은 이전 기술과 동일하게 메가믹스를 만드는 데 사용되며 믹스를 장식하기 위해 추가 샘플만 추가되며 샘플은 "거칠기를 부드럽게"하는 데도 도움이 됩니다.
이 기술에서는 두 트랙의 조각이 다시 재생됩니다. 이 기술은 다양한 키를 사용하는 트랙에 유용하며 매우 흥미로운 조합을 연주하는 데에도 사용할 수 있습니다. 믹스와 메가믹스 모두에 사용됩니다.
음, 아직은 그게 다야. 이제 개인적인 경험을 통해 얻은 기본 기술을 알았으므로 자신만의 믹스를 만드는 것이 더 쉬울 것입니다. 그러나 마지막으로 나는 실험하고 시도하고 방법을 찾고 다음을 기억하는 것을 두려워하지 말라고 말하고 싶습니다.
1
. 몇 분 안에 좋은 믹스를 만들 수는 없습니다. 2
. "이건 환상적이야"라고 되돌릴 수 없는 트랙은 없습니다. 시도해 보고, 실험하는 것을 두려워하지 마세요. 결과는 여러분을 실망시키지 않을 것입니다. 3
. 하나의 믹스에 다양한 믹싱 기술을 사용하면 더욱 흥미로워집니다.
진심으로 행운과 창의적인 성공을 기원합니다.
CD 정보(일명) Vladmix - 특히
오늘은 Audacity 프로그램을 사용하여 두 곡을 하나로 결합하는 방법을 알려 드리겠습니다. 읽어.
먼저 프로그램 배포판을 다운로드하여 설치해야 합니다.
설치 파일을 실행합니다. 설치에는 러시아어 지침이 함께 제공됩니다.
라이센스 계약에 동의하고 프로그램 설치 경로를 지정해야 합니다. 설치 후 응용 프로그램을 시작하십시오.
Audacity에서 음악에 음악을 추가하는 방법
애플리케이션의 소개 화면은 다음과 같습니다.
프로그램 도움말 창을 닫습니다.
메인 프로그램 창만 남습니다.
이제 연결하려는 노래를 프로그램에 추가해야 합니다. 마우스를 사용하여 오디오 파일을 작업 영역으로 드래그하거나 상단 메뉴 항목(파일>열기...)을 클릭하면 됩니다.
프로그램에 노래를 추가하면 다음과 같이 보일 것입니다.
마우스 왼쪽 버튼을 누른 채 아래쪽 트랙에 있는 노래를 선택해야 합니다.
노래는 하나의 트랙에 있습니다. 이제 두 번째 추가 트랙을 삭제해야 합니다.
두 곡은 차례로 같은 트랙에 있어야 합니다.
저장 위치, 파일 이름, 품질 등 필요한 설정을 지정합니다. 저장을 확인하세요. 메타데이터 창에서는 아무것도 변경하지 않고 “확인” 버튼을 클릭하면 됩니다.
저장 프로세스가 시작됩니다. 몇 초 정도 걸립니다.
결과적으로 두 곡이 연결된 하나의 오디오 파일을 얻게 됩니다. 이 방법으로 원하는 만큼 많은 노래를 연결할 수 있습니다.