¿En qué consiste la exposición? Exposición: ¿qué es? Exposición del museo. Configurar la exposición en la cámara.

Antes de familiarizarme con la fotografía, la palabra "exposición" se asociaba con una exposición en algún museo. Aquellos. algo que quieran mostrarme. Lo mismo se puede aplicar a la fotografía.

En fotografía, la exposición es el resultado del proceso en el que la luz incide sobre un elemento sensible a la luz (sensor de cámara o película) durante un período de tiempo determinado. Si la foto resulta igual o casi igual a la escena real que estábamos tomando, entonces la exposición fue correcta y la foto quedó expuesta correctamente.

Si la foto resulta más oscura que la escena real, la foto está subexpuesta. Por el contrario, si la foto es más clara que la escena real, está sobreexpuesta.

Veamos los factores que influyen en la exposición.

La apertura, la velocidad de obturación y el ISO son parámetros de exposición clave

Clásicamente se cree que la exposición está controlada por dos parámetros: la apertura y la velocidad de obturación. Con la apertura regulamos la cantidad de luz que llega a la matriz, y con la velocidad de obturación controlamos la cantidad de tiempo que entra esta luz. Ambos parámetros son intercambiables, lo que significa que podemos obtener la misma exposición cambiando cualquiera de estos parámetros o ambos al mismo tiempo.

Por ejemplo, podemos influir en la exposición sólo cambiando la velocidad de obturación.

Las fotos de arriba están tomadas a f/8, la exposición cambia al cambiar la velocidad de obturación.

O viceversa, puedes ajustar la exposición solo cambiando la apertura.

Estas fotografías fueron tomadas con una velocidad de obturación constante de 1/250 seg. la exposición cambia a medida que cambia la apertura.

Y puedes ajustar ambos parámetros al mismo tiempo.

En estas fotos la exposición es la misma, pero la apertura y la velocidad de obturación son diferentes.

De aquí proviene el nombre de par de exposición: un par de parámetros de exposición relacionados.

¿Por qué sólo dos parámetros? Porque en la era del cine no podíamos cambiar el tercero: la sensibilidad a la luz de la película era constante y dependía del tipo de película cargada en la cámara;

En la era digital podemos cambiar la sensibilidad a la luz (ISO) y elegir la nuestra para cada fotograma.

Por tanto, la exposición se ve igualmente afectada por la apertura, la velocidad de obturación y el ISO.

¿Podemos decir que cambiando cualquiera de estos parámetros, ya sea apertura, velocidad de obturación o ISO, obtendremos la misma imagen? No, no puedes decir eso. Cambiar uno de los parámetros o cambiar todos a la vez siempre producirá resultados diferentes, pero la iluminación (exposición) será la misma.

El valor de apertura afecta el cambio en la nitidez y (DOF). Cuanto más abierta esté la apertura, menor será la profundidad de campo y viceversa.

Arriba hay un ejemplo de cómo cambia la profundidad de campo cuando cambia la apertura. Cuanto más abierta esté la apertura, más borroso será el fondo.

La velocidad de obturación afecta la fijación del sujeto en el tiempo. Si el objeto es estático, por ejemplo un paisaje, entonces se puede ignorar la velocidad de obturación. Pero si la escena contiene objetos en movimiento (cascadas, personas, automóviles), la velocidad de obturación afectará el resultado final. Cuanto más corta sea la velocidad de obturación, más claramente se captará el momento y, por el contrario, una velocidad de obturación excesivamente larga emborronará la fotografía.

En esta foto, la velocidad de obturación es demasiado larga, por lo que el automóvil en movimiento aparece borroso.

¿Cuál es el efecto de cambiar ISO? Lo ideal es que con diferentes ISO la fotografía en su conjunto no debería cambiar. Pero en condiciones reales, cuanto más bajo sea el ISO configurado en la cámara, mejor. Porque al aumentar ISO, aparece ruido y cambia la reproducción cromática de la imagen.

Veamos cómo los ISO altos afectan la calidad de las fotografías. A continuación se muestra una foto con flores.

Ahora veamos un fragmento de una ampliación del 100% de la misma escena en la foto con diferentes ISO.

Como se puede ver en el ejemplo, cuanto mayor es el ISO, peor es la calidad de la foto, ya que aparece ruido, lo que introduce un exceso de “suciedad” en la foto.

Conclusiones:
La exposición es uno de los conceptos clave en fotografía, y si decides tomarte la fotografía en serio y disparar no solo en modo automático, definitivamente necesitas entender cómo ajustar la exposición al fotografiar usando la apertura, la velocidad de obturación y el ISO.

Seguramente muchos de ustedes se sorprenderán cuando descubran cuánta información muy necesaria y al mismo tiempo muy útil en el trabajo práctico se puede obtener mirando a través del visor de la cámara. En el artículo de hoy intentaremos informarle sobre quizás el componente más importante de la fotografía: la exposición, y cómo tomar fotografías con la exposición correcta, utilizando solo la información que el fotógrafo ve en el visor de su cámara.

exposición perfecta

Cuando una persona coge una cámara por primera vez y empieza a familiarizarse con ella, la parte más difícil para él suele ser comprender la exposición. Qué es, qué ajustes de la cámara le afectan, cómo elegir la exposición correcta... Los principiantes suelen tomar primero un fotograma y luego observar detenidamente el resultado (afortunadamente, ahora no hay necesidad de perder tiempo y esfuerzo revelando la película). Después de esto, cambie la configuración de velocidad de obturación, apertura y fotosensibilidad. Y nuevamente toman fotografías. Y así, con la esperanza de tener suerte, podrás realizar experimentos hasta el infinito.

¿No es más fácil comprender primero la esencia del problema que perder tiempo y energía? Creemos que debes esforzarte por comprender cómo todas estas configuraciones afectan el resultado final de todo el trabajo, y tan pronto como lo comprendas, aprenderás fácilmente cómo tomar buenas fotografías de acuerdo con tu técnica.

Habiendo dominado todos estos conocimientos, a un principiante le resultará bastante fácil interpretar una toma de prueba para configurar correctamente su cámara y, después de unas pocas tomas, lograr un buen resultado.

Pero aquí queremos darte un gran consejo que puede cambiar por completo tu opinión sobre el ajuste de exposición correcto. Sepa: ¡su propia cámara puede indicarle sus errores en la configuración de exposición! Además, le ayudará a alcanzar su valor ideal sin siquiera quitar la vista del ocular del visor.

En nuestro artículo de hoy recibirás una breve guía, diseñada para los fotógrafos aficionados más inexpertos. En él, aprenderá cómo hacer que su DSLR de última generación tome fotografías que no sean ni demasiado claras ni demasiado oscuras. Intentaremos presentar el material en las palabras más sencillas, sin depender del lenguaje especial de los técnicos.

Pero antes de empezar a hablar del asunto en sí, tengamos en cuenta que todo lo dicho aquí hoy se aplica a las cámaras SLR digitales, en particular a las cámaras Canon. Por lo tanto, daremos ejemplos específicamente basados ​​en ellos. Bueno, no es nada difícil interpretar todos nuestros consejos para cámaras de otros fabricantes.

La idea principal de la exposición.

Entonces, ¿qué es esta exposición? La exposición es la cantidad de luz que incide sobre el receptor de luz, la matriz de su cámara (o, como antes, la película fotográfica). Cuanta más luz llegue al receptor de luz, más brillante será la imagen. Y, por supuesto, al revés: cuanto menos luz hay, más oscura es la foto.

La cantidad de luz que llega al receptor de luz de la cámara se controla mediante la velocidad de obturación y la apertura. La velocidad de obturación es el período de tiempo durante el cual se abre el obturador de la cámara, dejando entrar luz a la matriz. La exposición se mide en segundos o fracciones de ellos. En las cámaras suele indicarse en números fraccionarios, por ejemplo, 1/100 o 1/500. Esto significa: una centésima de segundo o una quinientas centésima de segundo. Para los principiantes, este tiempo parece increíble, pero, sin embargo, las cámaras modernas son capaces de trabajar con velocidades de obturación de hasta una ochomilésima de segundo. Por lo tanto, ahora le resultará muy fácil comprender por qué la velocidad de obturación de 1/250 es mucho más lenta que, digamos, 1/50. Por lo tanto, resulta que con una velocidad de obturación de 1/250, llegará a la matriz cinco veces menos luz que con una velocidad de obturación de 1/50. En el primer caso, el marco resultará más oscuro, en el segundo, más claro.

Pero aquí debes tener en cuenta y no olvidar nunca otro punto importante: cuanto mayor sea la velocidad de obturación con la que dispares, más posibilidades tendrás de obtener una toma desenfocada y borrosa. A una persona le tiemblan las manos y, por ejemplo, para un fotógrafo sin experiencia, incluso cuando dispara con una velocidad de obturación de 1/30, la imagen de la fotografía puede resultar borrosa. Lo mismo puede suceder si fotografía un objeto en movimiento.

Ahora entendamos el diafragma: ¿qué es? La apertura es un agujero en la lente cuyo diámetro se puede ajustar. Naturalmente, el agujero no está en las lentes en sí, sino que se forma mediante el movimiento de pétalos metálicos ubicados entre las lentes, que, moviéndose o separándose entre sí, cambian el diámetro de este agujero, y así transmiten más o menos luz a la luz. receptor.

La apertura de una cámara se designa mediante el llamado número de apertura, que se expresa como una fracción de la distancia focal del objetivo en el numerador F/x. Cuanto menor sea el número en el denominador, mayor será el diámetro de la abertura del diafragma. Esto significa que llegará más luz al sensor, lo que dará como resultado una imagen más brillante. Y viceversa: cuanto mayor es el número de apertura, menor es su apertura. Con una apertura pequeña, llegará menos luz al receptor de luz y la imagen será más oscura. Repitamos de nuevo: la apertura F/16 es más pequeña que la apertura F/5.6. Al disparar en las mismas condiciones, en el primer caso obtendrás una imagen más oscura y, en el segundo, más clara.

Es importante saber algo más sobre la apertura y la velocidad de obturación. Es decir, cuanto más amplia sea la apertura, menor será la profundidad de campo de la imagen. En otras palabras, el área nítida de la imagen se extenderá una distancia más corta que si estuviera fotografiando el mismo sujeto con una apertura estrecha. Pongamos un ejemplo sencillo: al disparar con una apertura de F11, todo en la imagen será nítido desde un metro hasta el infinito. Y si haces fotografías nítidas con una apertura de F 2.8, tendrás un segmento de sólo unos pocos centímetros.

Fotosensibilidad

La sensibilidad a la luz se mide en unidades ISO. Hoy no analizaremos esto en detalle. Digamos que cuanto mayor sea el número ISO, mayor será la sensibilidad a la luz. Cuanto más siente la matriz la luz. En otras palabras, al disparar con la misma velocidad de obturación y apertura en ISO 100, obtendrás una foto más oscura que en ISO 800. Pero no debes aumentar la sensibilidad a la luz sin una razón específica. Cuanto mayor sea el número ISO, peor será la calidad de la imagen. A medida que este número aumenta, también aumenta el llamado ruido de color.

Medición en la cámara

Entonces, intentemos resumir algunos resultados intermedios. Para obtener un encuadre más brillante, debe alargar la velocidad de obturación, aumentar la apertura y aumentar la sensibilidad a la luz de la matriz. Todos estos parámetros se pueden cambiar individualmente o todos juntos. Bueno, si desea obtener una imagen más oscura, en este caso deberá cambiar todos los parámetros en la dirección opuesta: acortar la velocidad de obturación, cerrar la apertura, reducir la sensibilidad a la luz de la matriz. Después de un tiempo, podrás aprender fácilmente a sentir la interacción de estos tres parámetros.

Las cámaras modernas, especialmente las SLR, son tecnológicamente muy avanzadas y están literalmente repletas de diversos componentes electrónicos; Casi todos están equipados con un modo automático para ajustar los parámetros de disparo. Y cuando tomas fotografías en este modo tan automático, la propia cámara tomará todas las decisiones por ti de forma independiente, sin ninguna intervención tuya. Pero, a pesar de esto, debes poder disparar sin automatización y debes aprender a tomar todas las decisiones de exposición tú mismo. Trabajar de forma totalmente manual no es un capricho. A veces esto es necesario. Al ajustar usted mismo todos los parámetros de disparo, puede obtener resultados completamente diferentes. En pocas palabras, al rechazar los servicios de automatización, te conviertes en un artista, un creador. Puedes, por ejemplo, ajustar la profundidad de campo, la tonalidad general de la imagen y mucho más.

Ahora te contamos una buena noticia. Cuando esté en modo manual, su cámara le dará sugerencias sobre cómo obtener la exposición correcta. Naturalmente, “desde su punto de vista”. Saquemos la cámara, encendámosla y apuntemos con la lente a algún objeto. Ahora presione el botón del obturador hasta la mitad. ¿Escuchaste un pitido que indica que el sistema de enfoque automático se ha activado? Esto significa que la cámara ha decidido cuál considera el sujeto principal a fotografiar y ha enfocado la lente correctamente.

Sin embargo, esta señal hace más que simplemente confirmar que el enfoque automático está funcionando. Hay muchos procesos sucediendo en el fondo de su cámara. Para comprender cuáles son exactamente estos procesos, le recomendamos que mire más de cerca a través del visor. En él verás muchos números diferentes que indican diferentes parámetros de disparo. Incluidos los que os contamos hoy. Si dispara en modo automático o semiautomático, estos serán los indicadores que la propia cámara ha configurado para este caso particular, si decide ajustar los parámetros de disparo usted mismo, los verá en estos números; Además, a partir de estos indicadores aprenderá cómo la automatización de la cámara evalúa la iluminación disponible actualmente.

Miremos la ilustración.

Así es aproximadamente como se ven estos números en la ventana del visor de una cámara SLR digital. En el caso que se muestra en la ilustración, la velocidad de obturación se establece en 1/125 de segundo, la apertura es 4 y la sensibilidad a la luz es 200 unidades. Pero ahora preste atención al indicador del nivel de exposición, que se encuentra en el centro. Según su testimonio, a un fotógrafo experto le resulta claro que no llega suficiente luz a la matriz de la cámara. Esto se puede ver en el segmento brillante del indicador, que se encuentra a la izquierda de su centro, más cerca del ícono menos. Si tuviéramos un segmento a la derecha, más cerca del signo más, brillando, significa que la matriz está recibiendo exceso de luz. Conclusión: debe esforzarse para que el segmento central del indicador luminoso se encienda.

Por lo tanto, ahora está claro: idealmente, en teoría, el segmento central brillante del indicador del nivel de exposición nos dice que nuestra imagen en términos de iluminación, es decir, exposición, será simplemente ideal, en otras palabras, moderadamente oscura y moderadamente. luz. Por supuesto, ocasionalmente son necesarios ajustes menores de exposición, pero generalmente la mejor opción será ajustarlos a la posición del segmento central del indicador de luz.

Ahora hagamos un pequeño taller.

Cómo conseguir una foto de gran exposición

Imaginemos que nos invitan a alguna casa a hacer fotografías en unas vacaciones familiares. Como suele ser habitual, la iluminación del salón donde se llevará a cabo la celebración puede considerarse normal, pero, sin embargo, no es ideal ni excelente. Teniendo en cuenta todo lo que ya ha aprendido en nuestro artículo de hoy, quedará claro: la sensibilidad a la luz de la matriz debe aumentarse a al menos 800 unidades ISO. Naturalmente, disparar a ISO 100 sería mucho mejor, las fotografías serían de mejor calidad, pero, sin embargo, habrá que descartar esta opción. Disparar con tal fotosensibilidad es simplemente imposible en nuestras condiciones.

Por supuesto, comprende que la falta de luz en esta situación se puede corregir abriendo más la apertura. Por ejemplo, la lente de su cámara le permite establecer la apertura más amplia en F/4. Por tanto, este es su valor el que hay que establecer. La poca profundidad de campo en este caso debería ser muy adecuada para usted: un “cuatro” en la escala de apertura le dará a la foto un fondo bellamente borroso y un sujeto principal claramente representado. Todo saldrá como un profesional.

Adelante. Próximo paso. Configuración de la velocidad de obturación. Dado que fotografiaremos personas en movimiento, para que no salgan borrosas en nuestra foto, es necesario reducir la velocidad de obturación. Bueno, por ejemplo, a 1/200 de segundo. Ahora echemos un vistazo más de cerca al visor y enfoquemos presionando el botón del obturador hasta la mitad. ¿Qué veremos en el campo de visión del visor? ¿Qué números? Y aquí están aproximadamente:

Te diste cuenta de que con esta configuración de exposición tu foto quedará demasiado oscura. Esto es obvio; ni siquiera es necesario presionar el botón del obturador. La apertura de su lente se abre a su tamaño máximo. Es simplemente técnicamente imposible aumentarlo. ¿Aumentar la sensibilidad a la luz? Entonces perderemos calidad... Para darle a la matriz una porción normal de luz para una buena exposición, nos queda una de todas las opciones posibles: alargar la velocidad de obturación. Además, es muy posible alargar la velocidad de obturación sin siquiera quitar la vista del ocular del visor. Para ello, basta con girar con el dedo la rueda ubicada en el cuerpo de la cámara en una dirección u otra. Exactamente de la misma manera, puede cambiar todas las demás configuraciones de exposición de las que hablamos y hablamos en el artículo de hoy. Estudie atentamente las instrucciones de su cámara y esperamos que comprenda fácilmente cómo se hace esto en su cámara en particular.

Ahora comprende que resolver el problema de corregir los parámetros de exposición es bastante fácil moviendo una única palanca de control: la rueda. De esta manera podrá asegurarse fácilmente de que el segmento central del indicador luminoso se encienda.

Para tomar fotografías sin que la imagen se vea borrosa y borrosa, una velocidad de obturación de 1/100 de segundo debería ser suficiente para usted. Pero no olvides que para disparar con velocidades de obturación más lentas, tendrás que limitarte a fotografiar escenas estáticas o, en el peor de los casos, disparar con un trípode.

Bueno, si aún no tienes un trípode y corres el riesgo de disparar con la computadora de mano y todos los ajustes de exposición hacen que la velocidad de obturación sea demasiado larga, por ejemplo, 1/50 de segundo, entonces necesitarás aumentar la luz. sensibilidad de la matriz. Existe, sin embargo, otra opción para salir de esta situación: reducir la distancia focal del objetivo. Si, por supuesto, su cámara tiene esa oportunidad.

Bueno, si decides tomar fotografías con flash, entonces es posible disparar con velocidades de obturación más bajas, ya que cualquier flash tiende a congelar el movimiento.

Cómo utilizar el modo de prioridad de apertura y el modo automático

Hay situaciones en las que un fotógrafo principiante o sin experiencia simplemente se confunde con los ajustes de exposición de su cámara. En este caso, recomendamos cambiar al modo de disparo totalmente automático y controlar el funcionamiento de la cámara en este modo lo más de cerca posible. Esta observación le ayudará a orientarse un poco en la configuración de la cámara, después de lo cual podrá "jugar" fácilmente con estas configuraciones en modo manual.

Volvamos a nuestra tarea práctica: fotografiar una celebración familiar que se desarrolla en el interior. El modo manual de la cámara te parece un poco irritante e incluso algo incómodo. Pongamos como ejemplo otra situación: filmar un partido de baloncesto entre dos equipos. Gimnasio, tarde al aire libre. La iluminación del lugar es, por supuesto, artificial. Además, varía bastante notablemente en diferentes puntos del sitio. Esperamos que no sea necesario decir que el sujeto del tiroteo, es decir, los jugadores de baloncesto, están en constante y rápido movimiento. Tienes que disparar a diferentes distancias focales de lentes. En algunos casos, querrás filmar el plan general del juego, en algunos casos, la lucha por el balón de tres o cuatro jugadores, en algunos casos, un primer plano de la cara de un jugador con una expresión facial característica única. .. Por lo tanto, disparar en modo completamente manual aquí le resultará bastante problemático: después de todo, de vez en cuando necesitará cambiar numerosos ajustes de la cámara y entonces simplemente no tendrá tiempo para fotografiar mucho.

En este caso, recomendamos una salida sencilla a la situación. Configure su cámara en modo de prioridad de apertura. En algunos modelos de cámaras SLR digitales modernas, se indican con el símbolo AV, y en otros, con el símbolo A. El modo de prioridad de apertura le brinda la posibilidad de configurar su propia apertura y sensibilidad a la luz. Esto le brinda un control total sobre los niveles de ruido y la profundidad de campo. Y su cámara ajustará automáticamente la velocidad de obturación a estos parámetros. Al mismo tiempo, mire por el visor los parámetros de exposición. Verás que la automatización de la cámara ajusta dinámicamente todos los parámetros de disparo para que el segmento central del indicador del nivel de exposición se ilumine. Además, ella hace esto completamente independientemente de cómo fotografíes.

Sin embargo, al disparar en modo de prioridad de apertura, tendrás que controlar la velocidad de obturación de una forma u otra. Esto debe hacerse para asegurarse de que la automatización no haya configurado la velocidad de obturación por mucho tiempo. Como en la situación ya descrita, en este caso hay que prestar atención a que no baje de 1/100 de segundo. Si la velocidad de obturación es cercana a la crítica, debe intentar cambiar otros parámetros de exposición reconfigurando la cámara. Dale a la matriz la mayor cantidad de luz posible. Tenga en cuenta que en la pantalla de una cámara pequeña, la imagen siempre se ve mucho mejor que cuando se ve en un monitor normal. Es posible que se sienta decepcionado al ver borrosas sus fotografías de gran formato.

En general, si tienes la oportunidad, intenta evitar disparar en modo automático o semiautomático. Cuanto más practiques en el modo de disparo manual, más fácil te resultará seleccionar los ajustes de exposición correctos, exactamente aquellos que serán más adecuados en una situación determinada. Y entonces tendrás total libertad en tu creatividad. Y te convertirás en un auténtico fotógrafo-artista.

Resultados y conclusiones

Primero. Si tomó la primera foto de prueba y, al verla en la pantalla de la cámara, vio una foto demasiado clara, primero intente aumentar la velocidad de obturación, es decir, la velocidad de obturación, estrechando la apertura o reduciendo la sensibilidad a la luz. de la matriz. Todos estos indicadores se pueden cambiar individualmente o todos juntos. Por el contrario, si la imagen resulta demasiado oscura, abra más la apertura, aumente el valor ISO y alargue la velocidad de obturación. Todo es breve y claro.

Segundo. Controle cuidadosamente el indicador del nivel de exposición en el campo de visión del visor de su cámara e intente ajustar todos los parámetros de exposición para que su segmento central se ilumine. Si sus otros segmentos se iluminan, intervenga usted mismo en el proceso y ajuste todos los ajustes manualmente.

Y una última cosa. Si tiene problemas para disparar en modo manual, cambie a disparar en modo automático y comience a observar más de cerca la configuración que le indica la cámara. También es posible cambiar al modo de prioridad de apertura o al modo de prioridad de obturación.

Casi todas las familias tienen ahora una cámara SLR digital, pero no todos se molestarán en descubrir cómo utilizarla correctamente. Si eres un fotógrafo principiante, ¡este artículo es para ti! La exposición en fotografía es la base de la fotografía profesional. No podrás tomar una sola buena fotografía si no sabes lo primero que aprenden los fotógrafos. Simplemente deben conocer las reglas de exposición en fotografía. Los parámetros incluidos en este concepto parecen increíblemente complejos sólo a primera vista.

Entonces, averigüemos qué es la exposición en fotografía. ¿Para fotógrafos principiantes? En primer lugar, debes aprender la terminología básica, porque sin ella no entenderás ninguna instrucción y no podrás poner en práctica los consejos de los artículos profesionales.

Términos

La exposición en fotografía es una lista de parámetros específicos, cada uno de los cuales se ajusta a la situación en la que se realiza la toma. Su dispositivo, actuando a través de una lente, mide la cantidad de luz que entra desde el exterior y transmite órdenes a los ajustes. Una buena luz es vital para una buena fotografía.

Parámetros de exposición

Veamos el significado de los parámetros de exposición.

• Apertura (f). La lente de su dispositivo tiene hojas delgadas (plástico o hierro) que abren y cierran el orificio de la lente. La apertura limita la cantidad de luz que pasa a través de la lente. Este valor está marcado con la letra f y el número al lado indicará un valor pequeño o grande. Existe el número de apertura. Se denomina F/x. En esta fracción x es
• Extracto. Este parámetro se mide en segundos y fracciones de segundo. Indica el tiempo que el haz de luz está expuesto al material sensible de la cámara.
• La sensibilidad a la luz (ISO) refleja cómo reacciona la película o el sensor a la luz. Cuanto mayor sea el número ISO, más brillante será la imagen.

balance de blancos

Otro parámetro importante a la hora de disparar es el balance de blancos. BB es responsable de la reproducción cromática de tus tomas. Este es un parámetro complejo que puede dejarse intacto durante el disparo normal. El ajuste automático de su dispositivo es suficiente.

Sucede que el fotógrafo no está satisfecho con la reproducción cromática de los fotogramas. Esto significa que usted mismo debe ajustar el balance de blancos. Para ello, utilice una tarjeta gris especial. Si no está allí, simplemente tome una fotografía de una hoja de papel blanca. Tu gadget lo tomará como estándar. Hay otra opción, en la configuración puede seleccionar uno de los parámetros: nublado, incandescente, luz del día, etc.

Es posible que también escuches las expresiones “par de exposición” y “triángulo de exposición” de boca de los profesionales.

Un par de exposiciones es un tándem: apertura y velocidad de obturación. El triángulo de exposición son los tres parámetros discutidos anteriormente. Debes tener mucho cuidado al disparar en modo manual, ya que aquí puedes configurar cada parámetro por separado. Debes saber: los cambios en cada uno de los parámetros se mostrarán en la imagen.

Juguemos con la apertura: efecto bokeh

¿Qué significa este divertido nombre? Es entonces cuando la foto muestra a una persona y a su alrededor se ve un fondo borroso, contornos de círculos de colores, puntos, copos de nieve, rayas multicolores. El fondo tiene un aspecto elegante y nada distrae la atención. ¡El efecto bokeh puede convertir la imagen más aburrida en una obra maestra! Pasemos a la práctica.

Configuraciones para tu óptica

¿De qué depende, en principio, el efecto bokeh? Si necesita lograr específicamente un efecto rizado, no puede prescindir de filtros especiales que simplemente se colocan en la lente. Para que el fondo sea simplemente borroso, deberá trabajar en la configuración del gadget.

Entonces, el bokeh depende de:

• desde la profundidad del espacio;
• grado de nitidez de los objetos fotografiados.

El grado de desenfoque está determinado por los siguientes parámetros:

• Diafragma. Ella juega el papel más importante aquí. Cuanto más se abran los pétalos, más borroso se volverá el fondo. ¡Consejo! Tenga cuidado al configurar la apertura al máximo posible. Si bien una persona en una fotografía de este tipo probablemente saldrá bien, lo más probable es que un grupo de personas o edificios queden desenfocados. Utilice el efecto bokeh con prudencia; no es relevante en todas partes.
• Longitud focal. Cuanto más grande sea, más notorio será el efecto. Si su óptica tiene una lente de zoom, simplemente gire su círculo.
• Distancia al sujeto. Cuanto más cerca esté de la persona, más probabilidades tendrá de obtener un bonito fondo borroso. No se exceda, porque el dispositivo aún necesita ajustar el enfoque. Lo óptimo es que haya una distancia de un metro entre la persona y el fondo. Entonces el fondo se convertirá en una obra maestra.

Las personas para quienes la fotografía es su pan, compran lentes rápidos para su trabajo. Se trata de un equipo profesional caro, pero con este tipo de lentes el efecto bokeh es sorprendente.

Los objetivos macro y los objetivos para retratos borrosos también son adecuados para desenfocar. Los primeros son necesarios para fotografiar objetos muy pequeños.

Efecto bokeh y materiales improvisados.

Para crear un efecto borroso, no es necesario comprar muchos filtros costosos ni atormentar la cámara con configuraciones complejas. Muchos profesionales reciben ayuda con medios improvisados. Podría ser:

• película de polietileno;
• tela ligera (gasa, organza);
• bufandas con patrones interesantes.

Estas cosas se pueden utilizar como fondo. No lo olvides: lo óptimo es que haya una distancia de un metro entre el fondo y el objeto.

Existe otra opción para utilizar una bolsa de plástico. Envuélvalo alrededor de la lente de modo que quede un pequeño espacio donde encajará el sujeto. Puedes asegurar la bolsa con pequeños trozos de cinta adhesiva.

Recorte un círculo u otra forma deseada en un trozo de plexiglás, cartón o tablero prensado. Este filtro casero te permitirá tomar fotografías únicas, simplemente colócalo correctamente en el objetivo. También se pueden colocar telas o bufandas alrededor del borde de la lente para crear un efecto único.

Configuración de exposición

La exposición en fotografía es muy importante. Así que hablemos de configurarlo. Cada cámara tiene sus propias sutilezas a la hora de crear exposición. En las instrucciones encontrará cómo utilizar correctamente las "teclas de acceso rápido" del estuche. Por ejemplo, en las DSLR Nikon puedes usar el botón Fn para ajustar ISO. La rueda al lado de la pantalla te permitirá ajustar la velocidad de obturación. Para ajustar la apertura, debe presionar el botón pequeño al lado del botón del obturador.

Modos semiautomáticos de cámaras DSLR.

Para tomar fotografías con diferentes exposiciones, puede elegir uno de los modos semiautomáticos del dispositivo. Esta es una gran opción para principiantes. Cambiando sólo uno de los tres parámetros más importantes conseguirás la exposición correcta en fotografía digital.

En una cámara Canon SLR profesional, el ícono de televisión en la rueda significa prioridad de obturación; av - prioridad de apertura.

Modos creativos de Nikon:

• M - modo manual.
• P - modo semiautomático.

¡Consejo! Los principiantes deberían utilizar el modo semiautomático, centrándose en la apertura o la prioridad de obturación. El modo manual será difícil al principio. No deberías simplificar tu vida y utilizar configuraciones automáticas. Como se ve, es conveniente, pero con el tiempo simplemente serás demasiado vago para comprender la configuración y perderás la oportunidad de dedicarte a la fotografía creativa.

El asesoramiento de profesionales en esta materia es muy importante, pero sólo conseguirás fotografías estupendas después de coger práctica. Dispare tanto como sea posible, anote los valores de los parámetros establecidos correctamente, así como los indicadores que deben evitarse.

¡Consejo! No ignore las instrucciones del dispositivo. Este conocimiento le brindará plenamente la oportunidad de tomar excelentes fotografías.

Escala de exposición

La escala de exposición es un parámetro que le indicará qué tan correctamente ha configurado los valores del triángulo. Utilice el manual de su cámara para encontrar el indicador del nivel de exposición en su cámara. Míralo. ¿Están los valores sesgados hacia la derecha? La foto quedará demasiado clara. Al desviarse hacia la izquierda, queda sobreexpuesto. La exposición correcta en fotografía es cuando la marca está en cero.

La escala de exposición también se puede ajustar manualmente. Si la compensación de exposición está establecida en cero y la foto no es lo suficientemente clara u oscura, juegue con el control deslizante del indicador.

Medición de la exposición en fotografía (modos)

Hay tres modos de exposición en fotografía. Estos son matricial, puntual y promedio ponderado. Veamos cada uno de ellos:

• Matrix también se llama multivaluada, evaluativa o multivaluada. En este modo, la propia cámara mide la exposición en la foto. Para trabajar necesitarás una iluminación uniforme. Este es el modo más sencillo.
• Centro ponderado. La moda mide en el centro. Los bordes de la imagen quedan fuera. Un modo excelente para trabajar en retratos.
• Lugar. El modo más difícil. Un principiante no puede manejarlo. Similar al anterior, pero solo se mide el 5% de la imagen. Para trabajar, necesitas que el sujeto esté bien iluminado y tenga contraste.

Métodos de medición

Los tipos de medición de la exposición se enumeraron anteriormente, pero todos tienen un inconveniente importante. El resultado depende poco de la iluminación, sólo se ve afectado por el motivo de la fotografía. Por ejemplo, tomemos dos platos de verduras. Uno de ellos será naranja, el segundo será azul. La iluminación de la habitación es la misma y la luz incide uniformemente sobre los platos. Mediante la medición puntual, averiguamos el valor de exposición de cada objeto. Curiosamente, la placa azul tiene un brillo menor y la amarilla tiene un brillo mayor. Pero si lo miras bien, no debería ser así, porque las condiciones de iluminación de los objetos son las mismas.

¿Cómo afecta la luz a la medición de la exposición?

La razón de estas diferencias en la exposición bajo las mismas condiciones de iluminación es la reflectividad de los diferentes colores. Puedes continuar tu investigación y cambiar los platos a blanco y negro. La iluminación no debe cambiar. Naturalmente, la exposición a un plato negro es más necesaria que a un plato blanco como la nieve. Conclusión: al medir, no se tiene en cuenta la iluminación del sujeto fotografiado, sino sus características reflectantes.

Exposición en la cámara de un teléfono inteligente.

¡Comprender la exposición en fotografía significa obtener excelentes fotografías en cualquier dispositivo! Los teléfonos inteligentes modernos están equipados con una cámara excelente y las fotografías a menudo no salen peor que con una cámara profesional. Y la portabilidad del dispositivo es una gran ventaja, porque no siempre es posible llevar consigo un voluminoso dispositivo espejo.

Desafortunadamente, es casi imposible influir en la exposición de la cámara incorporada. La propia función integrada mide y distribuye el flujo luminoso.

Gaunt L. “Exposición en fotografía”

El libro habla del montaje de una exposición como proceso creativo. El autor cuenta con entusiasmo lo cerca que está este proceso del arte, ¡porque está lejos de ser una aburrida colección de indicadores de medición!

En el libro “Exposición en fotografía” de Gaunt se dice que con los parámetros correctamente seleccionados, lo principal es que se mantenga la tonalidad en la fotografía. Los colores blanco y negro deben ser puros y los tonos intermedios no deben distorsionarse.

¿Qué enseñará el libro? El autor te dirá que la exposición correcta en fotografía se trata de decidir qué tono se le dará a la imagen. Este libro le ayudará a comprender la importancia de la exposición en la fotografía. El famoso autor del libro te dirá cómo evitar errores en este asunto.

Conozca las capacidades de su cámara. Cuando una persona toma por primera vez una cámara DSLR y comienza a comprender la configuración, la etapa más difícil es aprender los conceptos básicos de la exposición en fotografía. Habiendo abordado este tema, estará un paso más cerca del arte de la fotografía profesional.

En este artículo, aprendiste qué información puedes ver en el visor de tu cámara y cómo usarlo correctamente para tomar fotografías con la exposición correcta. Habiendo comprado equipos complejos, como una cámara SLR, debes aprender las instrucciones como un mantra. Si no sabes para qué sirven la mayoría de los botones del dispositivo, acceder a la configuración sólo te confundirá. Así que aprenda y sus álbumes familiares estarán llenos de fotografías de una calidad excepcionalmente alta.

Exposición. Para la mayoría de los fotógrafos novatos, esta palabra plantea muchas preguntas: ¿Qué significa la palabra exposición en fotografía? ¿Cómo mostrarlo correctamente? ¿Qué incluye este concepto?

La historia de este término se remonta a la era de las cámaras de película, cuando (¡oh, horror!) los modos de disparo automático aún no se habían inventado y los fotógrafos configuraban de forma independiente todos los parámetros necesarios. Y para no desperdiciar un fotograma de película tan precioso, utilizaron un dispositivo muy astuto: un exposímetro, que estaba diseñado para medir el tiempo de exposición (lo descubrirás más adelante) y el número de apertura. En cuanto a la fotosensibilidad, este parámetro en las cámaras de película se configuraba en función de la película disponible.

Entonces, ¿qué es la “exposición de la cámara”? Es la cantidad de luz que incide sobre la película o matriz de una cámara digital durante un tiempo determinado. A esto se le llama exposición.

El triángulo de exposición en fotografía

En el mundo de la fotografía, sólo hay tres partes que conforman la exposición perfecta: velocidad de obturación, apertura e ISO. La exposición correcta en fotografía es como un triángulo perfecto: todos los lados son iguales. Cambiar cualquier lado del “triángulo de exposición” cambia inmediatamente los otros lados.

Como ya sabréis, queridos principiantes, todos los componentes de la exposición dependen unos de otros, y debéis tener esto en cuenta para poder elegir la exposición correcta en cada foto.

Como ya hemos dicho, anteriormente las cámaras no tenían modos automáticos ni una gran cantidad de configuraciones. A menudo, los fotógrafos trabajaban en un día soleado, con buena luz o en interiores, utilizando un potente flash. No se permiten puestas de sol, luces nocturnas ni fotografiar objetos en movimiento. En aquel entonces la gente trabajaba con lo que tenía.

Hoy en día, las cámaras sofisticadas están disponibles gratuitamente, cada cámara tiene una gran cantidad de modos y funciones diferentes; en consecuencia, nosotros, los fotógrafos modernos, esperamos mucho más tanto del equipo como de nuestro trabajo. Queremos tener el control total del proceso. Y para hacer esto con éxito, no sólo necesitamos saber qué significa la palabra exposición, sino también comprender la configuración de sus elementos.

Diafragma.

Con este enlace puedes ajustar el tamaño del orificio que permite que la luz pase a través de la lente hasta el sensor. Con una apertura amplia, puedes crear retratos impresionantes con fondos borrosos y trabajar en condiciones de poca luz.

Extracto

Este parámetro controla en gran medida la duración temporal de la duración del flujo de luz. Deberá ajustar este elemento de exposición al fotografiar objetos en movimiento.

YO ASI

El tercer elemento de exposición caracteriza la capacidad de la matriz para percibir flujos de luz. Configurar la sensibilidad a la luz es extremadamente importante. Los valores elevados de este parámetro pueden provocar la aparición de un fuerte ruido digital, que puede actuar como un análogo del grano.

Exposición múltiple

La exposición múltiple es una técnica especial en fotografía que implica exponer (“fotografiar”) el mismo cuadro varias veces.

Este efecto se puede lograr utilizando varios editores gráficos, superponiendo varias imágenes una encima de otra o usando luz pulsada repetidamente durante una exposición. El primer caso, sin duda, amplía sus capacidades artísticas, sin embargo, la satisfacción creativa del uso exitoso de la segunda opción es simplemente inconmensurable. Las fotos de doble exposición parecen bastante interesantes.

EXPOSICIÓN EXPOSICIÓN (del latín expositio - presentación, descripción), selección y colocación de exhibiciones de acuerdo con un principio determinado (temático, cronológico, etc.) en museos y exposiciones.

enciclopedia moderna. 2000 .

Vea qué es “EXPOSICIÓN” en otros diccionarios:

exposición- y, f. exposición f., alemán Exposición lat. presentación expositio, descripción. 1. Colocar objetos en exhibición en un determinado sistema. Nueva exposición de la exposición. BAJO 1. || Una colección de objetos expuestos ubicados en... ... Diccionario histórico de galicismos de la lengua rusa.

- (lat.). exposición, explicación, exposición. Diccionario de palabras extranjeras incluidas en el idioma ruso. Chudinov A.N., 1910. EXPOSICIÓN 1) exposición a la luz; 2) exposición antes de la fotografía. Aparato para retirar objetos. Diccionario de lengua extranjera... ... Diccionario de palabras extranjeras de la lengua rusa.

EXPOSICIÓN, exposición, mujeres. (lat. exposición). 1. La parte introductoria de una obra literaria o musical, que contiene motivos que se desarrollan posteriormente (lit., música). 2. Disposición, disposición, colgado, etc. elementos...... Diccionario explicativo de Ushakov

- (cantidad de iluminación, exposición a la luz), densidad superficial de la energía luminosa: la relación entre la energía luminosa dQ que incide sobre un elemento de superficie dA y el área de este elemento. Una definición equivalente es el producto de la iluminación E por... ... Enciclopedia física

Colocación, exposición, prólogo, iluminación, irradiación, exposición, exposición, exposición, posición, ubicación Diccionario de sinónimos rusos. extracto de la exposición Diccionario de sinónimos de la lengua rusa. Guía práctica. M.: idioma ruso. Z.E.... Diccionario de sinónimos

- (del latín expositio display, presentación), colocación en locales de exposición y museo o al aire libre según un determinado sistema de diversas obras de arte, monumentos de cultura material, históricos ... ... Enciclopedia de arte

EXPOSICIÓN- (1) la cantidad fotográfica de iluminación impartida al material fotosensible al fotografiar y filmar un millón de copias; se determina la cantidad de exposición (ver); (2) E. energía de radiación por unidad de superficie... ... Gran Enciclopedia Politécnica

Exposición- (del latín expositio presentación, descripción) evaluación externa, semicuantitativa y cuantitativa de la concentración, frecuencia y duración de la exposición de una sustancia al organismo. Diccionario enciclopédico ecológico. Chisinau: redacción principal del periódico moldavo... ... Diccionario ecológico

exposición- El proceso mediante el cual un sistema de imágenes detecta la radiación. [Sistema de ensayos no destructivos. Tipos (métodos) y tecnología de ensayos no destructivos. Términos y definiciones (libro de referencia). Moscú 2003] Parámetro de exposición ... Guía del traductor técnico

exposición- Orientación de las laderas de las montañas y cualquier forma de relieve en relación con los puntos cardinales y con las corrientes de aire predominantes. Sin.: exposición a pendiente... Diccionario de geografía

Libros

• Exposición. Guía práctica. Un sistema sencillo y eficaz para elegir la exposición perfecta, Freeman Michael. Exposición. Guía práctica. Un sistema sencillo y eficaz para seleccionar la exposición ideal para una fotografía, en cualquier condición y con cualquier iluminación. En este libro: Simple y efectivo...